Четырнадцатый том цикла Великие художники посвящен одному из основателей импрессионизма Пьеру Огюсту Ренуару. Картины Ренуара отличаются от картин большинства импрессионистов, живописные полотна которых в основном пейзажи. Картины же Ренуара - это повседневная жизнь людей, в основном веселые стороны жизни. Это отлично видно из его картин - «Девушкас веером», «Обнажённая», «Семья Сислея», «Завтрак гребцов» и другие. У Ренуара нет ни одной печальной картины. Он сам говорил: «Я отдаю предпочтение живописи, доставляющей радость». Его картины это вполне подтверждают.

В тринадцатом томе цикла Великие художники рассказывается об одном из создателей художественного объединения передвижников Иване Николаевиче Крамском. Крамской прежде всего известен как великолепный портретист. Его образы писателей (Т. Г. Шевченко, Л. Н. Толстой, Н. А. Некрасов, М. Е. Салтыков-Щедрин) впечатляют деталями и убедительностью характера и не идеализированы сверх меры. То же самое и с его образами крестьян («Мина Моисеев», «Полесовщик»). Кроме того, религиозные картины Крамского имеют животрепещущий политический характер. Его образ Христа в «Христос в пустыне» - собирательный образ современного человека. Крамской во всех своих работах выступает как предшественник символизма.

Двенадцатый том цикла Великие художники посвящен одному из самых талантливых живописцев мирового искусства Микеланджело Меризи да Караваджо. Караваджо, представитель итальянского барокко, был основателем реализма в живописи Европы XVII века. Его картины на религиозные темы кардинально отличались от картин современников - святые у Караваджо не парят в небесах, а твердо стоят на земле, его типажи подчеркнуто простонародны. Это не могло не поставить живописца в оппозицию к искусству того времени.

11-ый том цикла Великие художники посвящен Валентину Александровичу Серову - одному из ярчайших представителей русской живописи Серебряного века. Серов обладал уникальным талантом, обладал разными живописными техниками в сочетании с практически фотографическим зрением. Лишь войдя в искусство живописи, он открыл новейший этап - «Девочка с персиками», «Девушка, освещённая солнцем». Своего апогея мастерство Серова добивается в 1900-е годы - «М. Н. Ермолова», «Ф. И. Шаляпин», «Ида Рубинштейн». Кроме того, он работал и над иллюстрациями к книжкам о русской истории, где главной фигурой можно считать Петра I.

В десятом томе цикла Великие художники рассказ идет о крупнейшем представителе испанского барокко Веласкесе. Диего Родригес де Сильва Веласкесу превосходил своих современников талантом, творческим диапазоном, новизной и смелостью художественных решений. Его кисти принадлежат картины на самые различные темы - религиозные сюжеты («Поклонение волхвов», «Христос в доме Марфы и Марии»), античные темы («Кузница Вулкана», «Вакх»), исторические сюжеты («Сдача Бреды») и другие. Главные картины его зрелого периода - «Пряхи» и «Менины».

В девятом томе цикла Великие художники рассказывается о великом русском пейзажисте Иване Ивановиче Шишкине, прославившем в собственном творчестве русский пейзаж, русскую природу. Это прекрасно видно по его зрелым картинам, которые являются классикой пейзажа, таким как «Рожь», «Среди долины ровныя...», «Лесные дали». В его произведениях образ природы предстает перед нами, как образ романтический, образ монументальный, образ природы с большой буквы.

В восьмом томе цикла Великие художники рассказывается о главном представителе постимпрессионизма Поле Гогене - великом французском художнике. Гоген, еще задолго до возникновения термина дауншифтинг (бегство от цивилизации), ввел это в моду. Поэтому для последователей этого движения фигура Гогена - кумир, идол, а его картина "Не работай" - икона. Картины Гогена, насыщенные цветом и светом плоскостные полотна - ода, воспевающая гармонию человека и природы.

Величайшим живописцем, главой фламандской школы живописи эпохи Возрождения являлся Питер Пауль Рубенс. О нем и рассказывается в седьмом томе цикла Великие художники. Огромная слава пришла к Рубенсу еще при жизни. Недаром его называли королем художников и художником королей. Но не считая живописи, Рубенс прославился и как философ, архитектор, коллекционер, дипломат и т.д. По мощи и многогранности талантов, Рубенса можно отнести к самым великим фигурам культуры Европы своего времени.