В тридцать четвертом томе цикла Великие художники рассказывается о нидерландском художнике Иерониме Босхе. В его картинах затейливо переплетается фольклор, сатира, философская притча и средневековое мистическое представление о мире. Из небольшого количества сохранившихся произведений только семь подписаны. Его картины чаще всего нравоучительного содержания - «Извлечение камня глупости», «Корабль дураков». Но все-таки его главные шедевры - большие алтарные триптихи. Гений и творчество Босха - «почётного профессора кошмаров» и сейчас таинственно, а его наследие не имеет аналогов в мировой живописи.

Тридцать третий том цикла Великие художники посвящается самому самобытному и значительному представителю российского модерна и символизма в графике и живописи Михаилу Александровичу Врубелю. Его творчество стоит у истоков разных направлений всех авангардных поисков в русском искусстве. Творчество Врубеля - это неповторимая декоративность, удивительные героические и трагические образы, мистическая атмосфера картин. Все это выделяет его из великой когорты талантливых живописцев России.

Тридцать второй том цикла Великие художники посвящен одному из ярчайших живописцев и французского романтизма, и всего искусства XIX века, которого многие ассоциируют с мастерами Ренессанса - Эжену Делакруа. В картинах живописца основную роль играет цвет. «Резня на острове Хиос» - яркий пример этого. Вершиной романтического периода стала картина «Свобода, ведущая народ». Но он также пишет картины на исторические, мифологические и религиозные темы - «Битва при Пуатье», «Взятие крестоносцами Константинополя», «Битва при Нанси». Не считая того, Делакруа являлся одним из последних мастеров настенной живописи.

В тридцать первом томе цикла Великие художники речь идет о русском художнике-передвижнике Василии Дмитриевиче Поленове. Его творчество и сама его личность были окружены не просто славой, а восхищением и поклонением художественной молодёжи. Кисти Поленова принадлежат и пленэрные пейзажи, и бытовые, и исторические, и религиозные картины. Краски его картин воспринимались современниками как откровение и казались чарующими и сверкающими. К ученикам Поленова относятся И. И. Левитан, А. Е. Архипов, К. А. и С. А. Коровины, А. Я. Головин.

В тридцатом томе цикла Великие художники рассказывается об основоположнике «русского стиля» внутри модерна и символизма Викторе Михайловиче Васнецове. Живописцу были подвластны и лирические, и жанровые, и в особенности монументально-эпические картины на темы народных сказок, былин и русской истории. Наиболее известна картина «Три богатыря», а также - «После побоища Игоря Святославича с половцами», «Царь Иван Васильевич Грозный», «Аленушка», «Бой Добрыни Никитича с семиглавым Змеем Горынычем», «Царевна-Лягушка».

В двадцать девятом томе цикла Великие художники рассказывается о человеке-легенде Николае Константиновиче Рерихе. Но, не считая того, что он - человек-легенда, он еще и театральный художник, живописец, философ-мистик, археолог и путешественник. Рерих был председателем объединения «Мир искусства» в 1910 - 1918 годах. Его картины - это феерические красочные видения, которые он воплощает на холсте. В его произведениях присутствуют и фольклорные мотивы, и религиозно-буддийские, горные вершины у Рериха - граница Шамбалы.

Двадцать восьмой том цикла Великие художники посвящен живописцу чрезвычайно многостороннего таланта, мастеру российского модерна - Борису Михайловичу Кустодиеву. Кисти художника принадлежат и картины бытового жанра, и глубочайшие портреты, и оригинальные пейзажи. Но более прославился Кустодиев своими картинами национально-романтического жанра. Все его произведения наполнены особой российской самобытностью и чрезвычайно выразительны.

В двадцать седьмом томе цикла Великие художники рассказывается об Эдуарде Мане, которому принадлежит особая роль в становлении импрессионизма. Его картинам присущи острота восприятия и свежесть, у зрителя складывается впечатление присутствия. Основной темой его живописи является «выключенности» человека из среды, что особенно отлично видно на картине «Бар «Фоли-Бержер».

В двадцать шестом томе цикла Великие художники рассказывается о творчестве 1-го из самых наилучших мастеров исторической картины. Живописные полотна Сурикова настолько правдивы, что кажется, он сам находился там и видел все своими глазами. Его кисти принадлежат огромное количество картин больших исторических личностей и огромное количество типажей простых людей.

В двадцать пятом томе цикла Великие художники рассказывается об одном из великих живописцев Франции Эдгаре Дега, которого причисляют к импрессионистам, но в чистом виде он им не является. Дега не пейзажист, как практически все импрессионисты, но с ними его объединяет стремление запечатлеть реальное мгновение. Его картины похожи на фото - кропотливо продуманная композиция приводит к тому, что возникает ощущение случайного фотокадра.